Inmersos en el tormentoso río del ARTE, saben encontrar ese remanso necesario al creador,una vez más, demuestran que el arte duele, exige implacable, dedicación y silencios.
MARCIAL ORTÍZ- Es un exquisito paisajista del natural. Un artista que siente líricamente, desde la más recóndita intimidad antes de expresarse con los pinceles. Cada uno de sus paisajes son Galicia, sin ser ninguno un lugar determinado. En sus cuadros se contempla y admira la obra de un genial artista., viejos molinos, montañas, paisajes con ríos y rincones gallegos de gran belleza y frescura, sin olvidar los cuadros que dedica también a los temas taurinos, por su gran afición al arte de cúchares. Ortiz “es capaz de pintar el aire que se respira y se toca”, algo solo posible cuando existe un sólido dominio del dibujo que es la base en la que se apoyan y van creciendo las imágenes, los colores, los reflejos, el volumen… Es algo que muy pocos pintores en España son capaces de plasmar en un lienzo y Ortiz está entre ellos “los pintores no deberían hablar”, dice, porque su pintura lo hace por ellos, pero explicó cómo es su proceso creativo, siempre al natural. Es la razón por la que los óleos no son muy grandes, puès debe trasladarlos cada día hasta el lugar elegido, con todo el material. Voy a pintar no para divertirme, sino para emocionarme”, y deseo ser capaz de transmitir con mis cuadros, a quienes los vean, “algo de eso tan intenso que yo siento cuando los pinto”.
RAMÓN MANZANO:
Para Ramón la pintura “es fantasía, espacios y tiempos ficticios, mascaradas, plástica de penumbra, seres disfrazados, juegos y luchas, alegorías de visiones puras”.
Obras que constituyen un renacer entre un mundo incierto, un reformular lo que un creador dotado de un arsenal de recursos, considera que es un concierto figurativo, de relatos mágicos y oníricos.
Manzano está , sin duda entre los más sólidos pintores de nuestra ciudad, presenta sus obras más íntimas, en las que reúne todo su portentoso oficio con la profunda sensibilidad y su complejo mundo interior, se observan pequeños rostros envueltos en un halo de misterio, con expresión un tanto inquietante, escudriñando el horizonte con miradas enigmáticas que a nadie deja indiferente, “Una vez más se nos muestra a través de su obra como el maestro que es. Su trazo, composición y color. Nos presenta un trabajo propicio al análisis profundo; una pintura seria, analítica, se diría con poso, en cuya mirada percibe el que la contempla un requerimiento a «¿Quién? ¿Por qué? ¿Cuándo?». Esto escribí sobre él hace años en MUNDIARIO, compruebo, sigue de actualidad.
Ambos artistas tienen en común el Amor por el ARTE, infundido por el gran maestro, el también pintor Luis Quintas Goyanes, profesor de Dibujo en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de A Coruña, donde enseñó las técnicas pictóricas a jóvenes que luego se convirtieron en importantes pintores. Su prestigio le permitió ingresar en la Real Academia Gallega de Bellas Artes y ser nombrado director del Museo Provincial de Bellas Artes de A Coruña, cargo que ocupó durante 17 años.
El acto de inauguración comenzo puntualmente, con la intervención del historiador y crítico de Arte Carlos Lafuente que, sucintamente nos introdujo en el buen hacer de los dos pintores.
Le siguió marcial Ortiz que hizo un breve panegírico de Quintas Goyanes (A quien se homenajea en esta muestra pictórica). Y del que los dos fueron alumnos, el público asistente muy proclive,entre el mismo,numerosos pintores a los que tuvimos la alegría de saludar, así lo hicimos con Miguel Zelada,-Teresa López Ameijeiras,- Mª José Freire,-Jaime Moinelo y esposa.-Victoria Gutiérrez Carbonell,-Fernándo Rivera,-Angel Patricio, Etc. Sin olvidarnos de Placi. De GaliArt,( lugar de la exposición), que con verdadera solicitud atendía a los presentes.
